Reneszánsz művészet gyerekeknek

Művészet

A reneszánsz időket jelölő új ötletek és attitűdök közül sok a művészetben is megmutatkozott. A humanizmus nevű új ötlet az emberi érdekekre, igényekre és képességekre helyezte a hangsúlyt. Ez az új ötlet megváltoztatta a művészek témáinak festését, valamint az általuk festett témaválasztást.


Sixtus-kápolnaírta Michelangelo
A reneszánsz művészetet gyakran két időszakra osztják:

Kora reneszánsz (1400-1479) - A művészek úgy tanultak, hogy megpróbálták utánozni a szimmetriára koncentráló és a tökéletes forma megalkotásával foglalkozó klasszikus művészeket. Ebben a korszakban olyan művészek szerepeltek, mint Giotto, Masaccio és Donatello.

Magas reneszánsz (1475-1525) - A perspektíva és a tér iránti növekvő érdeklődés még több realizmust adott a művészetnek. Ebben az időszakban olyan nagy művészek virágoztak, mint Michelangelo, Leonardo da Vinci és Rafael.

Tárgyak változása

A középkorban szinte az összes európai művészet témája a vallás volt, különösképpen a kereszténység és a katolikus egyház. Bár a reneszánsz művészek továbbra is festettek vallási festményeket, más témákhoz is elágaztak, ideértve a görög és római mitológiát, a történelmi tárgyakat és az egyének portréit. A hétköznapok részleteire is összpontosítottak.


Athén iskolájaírta Raphael
olyan filozófusok szerepeltek, mint Platón, Arisztotelész és Szókratész
Realizmus

Az egyik nagy változás a művészetben az volt, hogy a témákat reálisan festették és faragták. Ezt realizmusnak hívják, és számos olyan technikát foglal magában, amelyek a témákat és a hátteret olyanra teszik, mint a való életben. Ez azt is jelentette, hogy az alanyoknak több érzelmi tulajdonságot adtak.

Új technikák és stílusok

A reneszánsz idején számos új technikát vezettek be. Ezek a technikák hozzájárultak a művészet minőségének és realizmusának javításához.

Perspektíva - A perspektíva olyan képet rajzol vagy fest, amely három dimenziónak tűnik. Azt az illúziót kelti, hogy a festmény egyes tárgyai távolabb vannak, mint mások.

Egyensúly és arány - Olyan témák rajzolása, amelyek megfelelő méretűek egymáshoz képest.

Világos és sötét használata - Sok művész elkezd fényeket és árnyékokat használni műveiben, hogy drámát, perspektívát és időzítést adjon művészetéhez.


Szent Máté elhívásaírta Caravaggio
Caravaggio fényt és árnyékot használt a dráma megalkotásához

Gradiens - Ezt a technikát használta Leonardo da Vinci további perspektíva és dimenzió hozzáadása a festményekhez. Ez az alanyok közötti vonalak elmosódásának módja volt. Ezt a technikát használták Leonardo Mona Lisájában.


A Mona LisaLeonardo da Vinci írta sfumato technikát

Előrövidítés - Egy másik technika, amely perspektívát és mélységet adott a festményekhez, az előrövidítés a vonalak rövidítésének egyik módja, hogy a mélység illúzióját keltse.